www.weloveURLs.com\ iGNANT

die letzte blog bzw URL – empfehlung unsrerseits ist schon einige zeit her. der grund dafür ist vermutlich unser hoher qualitätsanspruch, an seiten, die wir tatsächlich empfehlenswert, liebenswert und natürlich merkenswert finden.

wenn clemens poloczek nicht gerade für das ‘produktionskollektiv’ superiest arbeitet, hütet er den blog, den wir euch heute für eure lesezeichenliste wärmstens ans herz legen: iGNANT
ein blog, das scheinbar höchste qualität aus den bereichen architektur, design, kunst und fotographie im world wide web beinhaltet. eine aussage, die man nach kurzem durchforsten durchaus bestätigen kann.

iGNANT verzeichnete bisher auch schon durchaus erachtliche erfolge: er erhielt beispielsweise den goldenen lead award – weblog des jahres. weitere zahlen und merkmale zeigen, dass iGNANT zur creme de la creme in diesem bereich zählt. falls die seite also bisher noch nicht in euren top sites enthalten ist, wird es nun zeit;

THESE FIVE YEARS

(c) bilder: www.stipthings.blogspot.co.at, thesefiveyears.com

in zeiten der omnipräsenten vergänglichkeit ist es schön das gefühl von beständigem zu haben; ein grund des projekts, das wir euch heute vorstellen war auch die vergängliche, mediale aktuelle zeit, in der wir uns momentan befinden. 5. 5 jahre werden aufgezeichnet. pläne, einfälle, zukunftsvisionen und mehr werden in dem buch ‘these five years’ festgehalten.
ein buch, das grafisch interessant und ansehnlich gestaltet ist und dessen idee einen wahrhaftig großartigen hintergrund hat;
die idee dieses buches kam auf reisen, auf reisen, bei denen man sich gedanklich des öfteren mit der zukunft befasst.

amüsanter zufall, dass es mir auch auf der reise in antwerpen in die hände kam. leider gibt es das buch in unseren breiten nicht. hier seht ihr, wo das buch zu haben ist.
weiters interessant ist, dass die zahl 5 durch verschiedenste dinge inspiriert wurde: chanel n°5, einen song von björk, diverse kulturen und mehr.

für die idee bzw. die umsetzung verantwortlich ist stephanie specht [stipontwerp] eine belgische grafikdesignerin. sie studierte grafikdesign an der royal academy for fine arts in antwerpen.

MINIMALLY MINIMAL

minimalistisches design wissen wir seit jeher zu schätzen. ‘minimally minimal‘ hebt minimalismus und schlichtheit aber – wie der name schon sagt – auf eine neue ebene. der student andrew kim (los angeles) teilt auf diesem blog seine gedanken, stellt produkt reviews online und präsentiert auch seine eigene arbeit als designer. nicht nur wunderbare produkt- und industrial design-arbeiten, sondern auch typografische experimente finden sich daher auf ‘minimally minimal’. besonders hohe wellen schlug zuletzt sein rebranding für microsoft, das die marke moderner, schlanker und – eh logisch – minimalistischer wirken, gleichzeitig aber stärker positionieren sollte.

mit seinen innovativen projekten hat er es mittels seinem blog schon geschafft, echte aufträge an land zu ziehen. unter anderem von google, cisco und fujitsu. ohne frage konnte der student bereits jede menge aufmerksamkeit auf sich ziehen – was sich in zukunft bestimmt nicht negativ auf ihn auswirken wird. dabei liefert er auch interessante einblicke in seine arbeitsweise & denkprozesse.

AMERICAN APPAREL \\ DESIGN CONTEST

wenn wir uns ehrlich sind, ist das besondere an wettbewerben und gewinnspielen nicht wirklich das gefühl, welches man hat wenn man [online]formulare ausfüllt. viel eher ist es ein schönes gefühl, gefordert zu sein. seinen kopf anstrengen und zeit investieren. das tut man gern, wenn man weiß, dass es sich mit ein wenig glück, feingefühl und können durchaus rentieren könnte. so hat unser liebster basics-produzent american apparel momentan einen design contest laufen.
zugegeben: bei genauerem hinsehen klingt die ganze angelegenheit ziemlich ansprechend. das einreichen eines designs für einige stücke von american apparel kann zu großem erfolg führen; seht selbst & viel glück beim mitmachen.

SARAH ILLENBERGER

sich hin und wieder ein gutes buch zu kaufen, diese aufgabe sollte man eigentlich auf seine to-do-liste schreiben und nie runterstreichen – auch wenn man eines gekauft hat. der gestalten verlag hat sarah illenberger ein gleichnamiges buch mit ihren arbeiten gewidmet. hervorragende arbeiten, um präzise zu sein. infografiken, plakate und dreidimensionales. es ist ein buch der analogen kunst. digitales findet man nur in der schrift. ihre besten werke sind im buch der berliner designerin versammelt und beim durchblättern des einfach gehaltenen buches denkt man sich bei jeder seite erneut: wie sind illenberger diese ideen gekommen ?

ein granatapfel, der zur handgranate wird; käfer, die prozentanteile ausdrücken; gegenstände aus papier, die zu einem unglaublich berührenden stillleben werden; illenberger – und das erzählt das editorial des buches, eine biographie lässt sich darin leider nicht finden – erkannte während ihres studiums am central saint martins in london, dass sie ihre kongenialen ideen viel besser mit den händen als am computer umsetzen konnte. ihre große liebe zu details macht die mehrfache preisträgerin zu einer wirklich beneidenswerten künstlerin.

INSTAGLASSES KONZEPT

die position, die facebook im bereich der social medias eingenommen hat, hat mittlerweile instagram zweifelsohne auch im bereich der [retro] kamera apps eingenommen. auf den meisten smartphones hatt die app mittlerweile einen fixen platz gefunden. eindrücke und augenblicke versehen mit einem der zahlreichen filter werden in die welt von instagram gepostet. eindrücke, die wir mit der linse aufnehmen.

eine neue – wie wir finden großartige – idee nimmt die eindrücke in form unseren persönlichen blickes auf. gefunden haben wir das ‘instaglasses konzept’ bei design made in germany. unter dem instagram motto: ‘das leben ist schön, noch schöner mit filtern’ hat markus gerke dieses projekt entwickelt. eine brille, die typische instagram perspektiven direkt aufnimmt und hochlädt. so können unsere instagram freunde bzw follower noch mehr anteil haben. anteil an unserem leben durch instagram.

uns findet ihr btw hier auf instagram.

(c) alle bilder von: www.designmadeingermany.de \ markus gerke

UPDATE: OUTER EDIT

OUTER EDIT ist neu. und etwas ganz besonderes. im juli ’12 startet die neue design-institution, für interessierte gibt’s aber schon einen ‘test-lauf’ von 19. bis 26. juni – ohne passwort (das wir noch hier ankündigen werden) geht da aber nichts. bei OUTER EDIT geht es um design-kollaborationen. die grafik unten zeigt, wie’s funktionieren soll. fünf künstler erstellen ein artwork. diese werden dann untereinander getauscht und weiterverändert; insgesamt vier runden lang.

was am ende dann herauskommt, ist für alle beteiligten vermutlich eine überraschung. fakt ist: die grandiose idee des OUTER EDIT-teams stärkt die szene und leistet dabei gleichzeitig einen wesentlichen beitrag zum copyright. denn bei den O/E-collabs ist alles erlaubt. ein urheberrecht gibt es nicht, die künstler dürfen verändern, was sie möchten – das ergebnis wird ohnehin überraschend anders aussehen als das ‘original artwork’.

wir sind schon auf die erste kollaboration (u.a. mit momorobo, ellie see und gino wu) gespannt und freuen uns auf die ‘games’ danach. spiele mag jeder – wenn diese noch optisch ansprechend sind, gibt es überhaupt noch etwas besseres ? auf der facebook-seite gibt’s mehr infos zu zukünftigen künstlern und dem projekt an sich.

update: hier geht’s mit dem geheimen passwort OE-COLLAB-FTW zur ersten kollaboration. es wird toll, so viel sei verraten. wunderbar: die ergebnisse des design-austausches gibt es schon bald im onlineshop auf t-shirts & co. zu bestellen. und schon jetzt zeigt sich, dass OUTER EDIT eine großartige zukunft vor sich haben wird. zur zeit stehen “nur” die original-arbeiten der fünf teilnehmenden designer online (thema: musik), knapp fünf tage bleiben noch, bis die designerrunde aus den arbeiten der jeweils anderen neue werke zaubert.

TECHNOSENSUAL

(c) bart hess

im rahmen des MQ summer of fashion fand am 14. juni die eröffnung der TECHNOSENSUAL. where fashion meets technology ausstellung statt. bei der eröffnung anwesend war unter anderem einer, der größten künstler dieser exhibition: bart hess. weitere besondere gäste waren auch sabine seymour, maartje dijkstra und mehr; die bilder der eröffnung im quartier 21 sind hier auf dem fashion blog des musemsquartiers zu sehen;

das programm des MQ summer of fashion bietet bekanntlich viel: unter anderem die ausstellung ‘reflecting fashion’ [ein bericht von uns hier und hier]. außerordentlich interessant erscheint uns jedoch das konzept der erwähnten TECHNOSENSUAL ausstellung; der titel ‘where fashion meets technology’ nimmt schon viel vorweg; materialien und technologien verwandelt und verschmolzen mit kleidungsstücken stehen hier im mittelpunkt. ‘haute tech couture designerinnen’ – werden die ausstellerinnen und aussteller zu recht genannt.
wie wird mode in der zukunft aussehen? kleidungsstücke, die wir bisher nur von konzertbühnen oder beeindruckenden bildern kennen, gehören in einigen jahren vielleicht zum alltag. seien es nun kleider, deren farbe vom träger bestimmt wird, mit dj-pults verbundene kreationen oder andere technologisch ‘maßgeschneiderte’ werke.

den namen bart hess haben wir bereits erwähnt [siehe bild]. er hat unter anderem zusammen mit lady gaga verschieden konzepte und allseits bekannte bilder der single\des albums born this way gestaltet und umgesetzt. ein grund mehr, weshalb wir uns die ausstellung im quartier 21 in diesem ‘summer of fashion’ keineswegs entgehen werden lassen. den dazugehörigen folder findet ihr hier.

PABLO ABAD

 

pablo abad arbeitet in madrid und betreibt nebenbei auch den tumblr ‘oculto‘, der wirklich sehr sehenswert ist. bekannt ist er schon jetzt für seine großartigen schriftarten, die er regelmäßig entwickelt – ob für kunden oder als persönliches projekt. ohne frage sind aber die schriften ‘aurora australis’ und ‘aurora borealis’ innerhalb kürzester zeit unglaublich beliebt geworden – vor allem unter gestaltern, die sich in ähnlichen gefilden bewegen wie pablo abad.

die designs des spaniers wirken ein wenig mysteriös, okult – wie es auch sein tumblr treffend beschreibt -, überzeugen aber auch durch klare linien und dem fokus auf das wirklich wichtige. kein wunder also, dass sich pablo seit kurzer zeit auch für infografiken verantwortlich zeichnet. ohne frage sind ablad’s arbeiten ein wegweiser in eine ungewisse zukunft. weltuntergangsstimmung kommt des öfteren vor, wenn man durch sein porftolio blättert. trotzdem: auch nach 2012 werden seine werke noch geliebt werden. auch von großkunden wie nike.

 

 

FESCH’MARKT #4

einen kleinen vorgeschmack auf den kommenden FESCH’MARKT habt ihr hier schon bekommen, jedoch ist es jetzt, wo die veranstaltung quasi vor der tür steht nochmals an der zeit, euch mit detaillierten informationen zu versorgen; der FESCH’MARKT ist nicht nur aufgrund seiner vielfältigkeit für ein derart großes publikum eine so spektakuläre veranstaltung, sondern auch weil er, wenn es um unabhängige kreativität und kunstschaffung in österreich geht, der wichtigste treffpunkt für junge künstlerinnen und künstler im ganzen land ist. zur vielfältigkeit dieses projekts führt ein unheimlich weites spektrum an verschiedenen formen der kunst: vertreten sind die kategorien mode, schmuck, grafik, accessoires und produktdesign.

der FESCH’MARKT bildet eine plattform, die uns am laufenden hält, was sich in all diesen sparten der kunst momentan tut.der austragungsort ist, wie bereits erwähnt die ottakringer brauerei und ihre hallen. das datum, welches für den FESCH’MARKT in all euren agenden bereits jetzt schon fett vorgemerkt sein sollte ist der 09. und 10. juni ’12. inbesondere werden die bedürfnisse folgender gruppen ganz besonders gestillt:
bedürfnisse der fans von urbaner streetart werden bei der FESCH’art gestillt: eine gruppeninstallation berliner urban art künstler [unter der kuration von eliot m. henning]

liebhaber des fahrradkults genießen mit sicherheit FESCH’on bike; ein projekt der momentan angesagtesten fahrradanbieter. das ganze projekt wird noch umrahmt: die FESCH’dependance [ragnerhof], die FÊTE’FESCH, FESCH’vernissage und das FESCH’theater begleitet die besucher und die künstler bis in den nächsten tag hinein. außerdem bieten diese zusätzlichen programmpunkte genügend platz um die gute laune, die dank des FESCH’MARKTes ohnedies erzeugt wird auf der tanzfläche auszuleben.
weiters gibt es auch noch den FESCH’talk mit fachleuten aus design, medien und dem start-up bereich der kreativwirtschaft;

für alle, die nach der kurzen beschreibung nun gefallen an der veranstaltung in der ottakringer brauerei für junge kunst gefunden haben, nun hier noch informationen, namen und weitere wissenswerte fakten zum FESCH’MARKT #4;

 

die aussteller am marktplatz;

zu den diesjährigen ausstellern zählen namen wie:
meredith ex, prinzessin auf der erbse, sbin, too cool for skool, zerum, useabrand, kitsch bitsch, waldliebe, prasselbande, i love blossom, sarah lierl, metroverlag, gudshapes, helen heinz und zahlreiche weitere;
[alle designer und ausstellenden werden hier nochmals aufgelistet]

 

der programmpunkt FESCH’art
hier findet sich streetart aus berlin, das richtige für alle liebhaber urbaner kunst. eliot m. henning präsentiert hier streetart aus berlin.
eliot m. henning zählt zu den großen namen der comic-zeichner, graffiti-maler, liebt das arbeiten mit händen, hat ein talent zum zeichnen und das gießen von objekten. kurz: ein großes talent im bereich urbaner und zeitgenössischer kunst.

prints, giclée, serigraphie, siebdruck, stencils, aber auch andere methoden zur vervielfältigung sind bevorzugte formen zur entwicklung, erweiterung und verarbeitung von kunst. diese methoden spielen eine essentielle rolle im bereich moderner und grafischer kunst; sie tragen dazu bei leistbare preise für überzeugende werke von zeitgenössischen und urbanen künstlern zu erzeugen;
beim FESCH’art hat man daher die möglichkeit, kunst zu erwerben die ‘gefällt’.
‘das gefällt mir’ ist ebenso das motto, unter dem der kurator und künstler eliot m. henning aus berlin es sich zum ziel setzte, einige seiner kollegen zum FESCH’MARKT zu überreden.

dies führte schließlich dazu, dass die FESCH’art nun eine breite vielfalt von künstlern und jungen talenten zu seinem publikum zählen kann. besucher bekommen hier aktuelle arbeiten von künstlern aus berlin, münchen und wien zu sehen. So kommt eine illustre, bunte Wand zustande die Künstler aus Berlin, München und Wien exponiert.
zu diesen künstlern zählen folgende namen:

various & gould, nychos, flying förtress, evol, nomad, dave the chimp, prost won abc, base23, just, emess, stephen hiams, hr.v.bias, gogoplata, pisa73 eliot, ink-a-zoid, matthias gephart, spamconsumer, laura piantoni, pabo péter novák

 

um die fahrradliebhaber kümmert sich beim FESCH’MARKT der outdoor bereich FESCH’on bike;
sportlich, urban, kreativ, ausgefallen. alles nur nicht normal. die vielfalt der fahrräder reich von vintagevehikeln bis hin zum bambusrad und vélocouture. der fahrradmarkt bietet ein großes sortiment mit allen artikeln, die das herz alle fahrradbesitzer höher schlägen lässt;
die aussteller bei FESCH’on bike sind:
fix dich, falträder, radlager palazzo, citybiker wien, bikes by recycle, musu, bike revolution, chic cycles, bambooride, elektrobiker.

 

in der FESCH’hungerzone wird man von folgenden teilnehmern umgeben:
morrisson club, paninoteca, spirali, kaffeefabrik, naschas, lenas cupcakes, backliesl

beim FESCH’en DJ lineup versorgen uns folgende namen mit programm:
samstag: felix.fuhrberg (f.u.c berlin), harry krishner (whateverkidscallmusic/easymoods), lukas hoffmann (super-fi dj team)
sonntag: der milchring, wolfgang hoffer, bernhard tobola (tingeltangel)
zu sehen bei FÊTE’FESCH;

 

der FESCH’MARKT versorgt uns auch heuer wieder mit der allseits sehr beliebten FESCH’wundetüte, welche uns anschließend wieder für das restliche jahr, bis zum nächsten FESCH’MARKT termin auf unserer schulter begleitet;

 

FESCH’vernissage

toni tramezzini zeigt unter dem titel ‘wege – die normative kraft des faktischen’ fotografien; hier beschäftigt sich der künstler mit fragen zum thema lebensraum, dessen nutzung und ideen von dem faktischen, das zur norm wird. der künstler schafft auf wunderbare art und weise eine schöne geschichte; raum wird in dieser ausstellung von den besuchern wahrgenommen und auch infrage gestellt.
toni tramezzini wurde 1984 geboren, studierte an der tu wien [stadt- und raumplanung]. neben dem studium fokussierte er schon fotografie und weitere formen der kunst. bekannt ist er für offensive, ausdrucksstarke und außergewöhnliche werke. seine leidenschaft: raum und neuschaffung.

abschließend befasst sich der FESCH’talk noch mit der frage: wie kann ich von meinen ideen leben?
hier tauschen sich experten aus design, medien und start-ups der kreativwirtschaft aus; zu den teilnehmer zählen
die designer MARK & JULIA, die galeristin regina anzenberger, niko alm – geschäftsführer von super-fi, sowie beatrix roidinger von juicy pool und lorenz seidler von esel.

abschließend noch die dazugehörigen zeiten und tagesabläufe des diesjährigen FESCH’MARKTes

 

fesch’markt-der kunst- und designmarkt
ottakringer brauerei
alte technik, gold fassl magazin, outdoor
ottekringer platz 1
1160 wien

sa. 09.06.2012 // 10:00-18:00
so. 10.06.2012 // 11:00-20:00


//2 euro unkostenbeitrag//

fesch’dependance
ragnarhof
grundsteingasse 12
1160 wien

 

*fesch’vernissage – toni tramezzini
“wege – die normative kraft des faktischen”
sa. 09.06.2012 // 16:00-19:00

*fesch’talk
“wie kann ich von meinen ideen leben?”
die podiumsdiskussion über start-ups in der kreativszene
sa. 09.06.2012 // 19:00-21:00

*fête’fesch
sa. 09.06.2012 // doors 21:00. open end
eintritt: 7 euro// 5 euro für fesch’markt besucher

ZWIEBELFISCH MAGAZIN

das zwiebelfisch-magazin ist keine typische zeitschrift. mehr ein experiment. um genau zu sein, ein experiment der freien hochschule für grafik design & bildende kunst freiburg. doch auch die mittlerweile zehnte ausgabe kann immer noch überzeugen. durch witz, gutes design und neue ideen. ausgezeichnet mit dem reddot-designaward, wurde das gänzlich neue zwiebelfisch-konzept als ‘akte’ gestaltet. es geht um design, ethik und moral. also um das, was auf den ersten blick nicht zusammenpasst. doch die studenten des kurses ‘editorial design’ schufen mit der neuen zwiebelfisch-ausgabe ein kleines meisterwerk und einen wahren augenschmaus.

die kosten für ein heft betragen 10 euro zuzüglich versandkosten – durchaus ok für ein einzigartiges werk wie dieses.

OUT OF BOX AWARD

der OUT OF BOX award wird in den verschiedensten kategorien vergeben. ob print, packaging design, mode, animation, sport, typografie oder werbekampagne – der tiroler preis zeichnet hervorragende talente aus. aber nicht alles, was gold ist, glitzert – der OOBA-award ist eine siebbedruckte karton-box; endlich eine gelungene abwechslung zu anderen szene-preisen wie der venus & co.

am 15. juni wird in der innsbrucker ‘bäckerei’ (dreiheiligenstraße 21) also das buch zum award präsentiert. darin finden die arbeiten der letztjährige nominees und gewinner platz. wir sind schon gespannt, wer dann beim OOBA 2013 siegt.